彩畫千年：見證中國古建筑的“雕梁畫棟”之美｜觀展

2025-07-22 08:04

作者文博時空

作者顏歆窈 中國古代建筑彩畫源遠流長、博大精深，其中官式彩畫更是以其紋飾寓意清晰、等級嚴明規范、工藝用料考究而成為中國古代建筑彩畫的典范，具有極高的藝術價值和豐富的文化內涵。

故宮博物院不僅是明清官式建筑彩畫的寶庫，更是中國古代建筑彩畫藝術延綿千年、生生不息的歷史見證。永壽宮展廳的“彩畫千年——中國官式彩畫傳承與創新展”在前殿的“守正”板塊遴選了43件自隋代至清代的中國官式建筑彩畫代表性作品的臨本和彩畫小樣，以時代為主線，從構圖、紋飾、色彩、工藝等方面勾勒出中國官式彩畫發展演變的歷史脈絡，讓觀眾感受千年彩畫藝術的獨特魅力。

彩畫工藝

中國古代不同時期的彩畫工藝具有不同的特點，涉及繪制手法和所使用的工具（乳粉筒子、粉尖子、皮尺、金夾子，毛筆、油畫筆，捻子等），也涵蓋繪制順序、遍數等內容。

?清代早中期工藝種類

?顏料樣本

?骨膠，用于調劑彩畫顏料的粘結劑

早期彩畫工藝以宋代官式彩畫中的五彩遍裝為代表，繪制工藝大體可分為襯地、襯色、疊暈與剔地四個步驟。到了明清時期，彩畫工藝更加復雜，清代官式彩畫的工藝水平更是發展到巔峰，采用多種不同的繪制技法，例如，清代早期永壽宮和璽彩畫的技法過程就包括了拓樣、起譜子、扎譜子等17道工序，工序繁復、用料考究。

?清早期永壽宮和璽彩畫營造技藝過程圖

該部分展出的永壽宮內檐西番蓮靈芝找頭龍鳳和璽彩畫最突出的特點就是使用了“赤金”和“庫金”兩種不同含金量的金箔，來豐富紋飾的用金層次，這是清代早中期常用的“兩色金”工藝。學者根據清工部《工程做法》記載推測，兩色金工藝在貼金箔前采用不同的襯色材料，“赤金”使用彩黃，而“庫金”使用的是南片紅土。

清早期永壽宮內檐西番蓮靈芝找頭龍鳳和璽彩畫復原樣板（局部）

故宮博物院供

庫金箔（金箔含量98%）和赤金箔（金箔含量74%）

敦煌彩畫：錦繡華章

敦煌莫高窟保存有自十六國時期至元代以來的735座石窟、45000平方米壁畫和2400余身彩塑，是中國早期彩畫裝飾圖案的藝術寶庫。敦煌彩畫的風格從大體上可分為早、中、晚三個時期，早期粗獷瀟酒，中期富麗高華，晚期繁麗清雅。其紋飾造型、工藝技法與色彩規律深刻影響了后世的官式彩畫。

盛唐莫高窟第217窟蓮花藻井（復制品，局部）

敦煌研究院藏

莫高窟第217窟是敦煌盛唐前期的代表性石窟，藻井中心蓮花由桃形瓣、葉形瓣、云形瓣三層交錯形成復合邊飾，紋飾層次繁復、色彩富麗，其正方回字形構圖后來發展成為北宋官式平棊彩畫的典型構圖。

隋莫高窟第427窟人字批脊枋蓮花伎樂童子彩畫（復制品，局部）

敦煌研究院藏

莫高窟第427窟人字批脊枋蓮花伎樂童子彩畫堪稱敦煌隋代“五彩遍裝”彩畫的經典之作。以大綠為地，圖案飾以土紅、粉紅、淺綠、鵝黃及粉線。以波浪狀翻卷枝條貫穿全圖，以忍冬葉和荷葉為輔，二方連續的波狀構圖后來發展為唐宋官式彩畫植物花紋的典型構圖。

晚唐莫高窟第196窟主佛背屏雙鳳銜花邊飾彩畫（復制品，局部）

敦煌研究院藏

莫高窟第196窟主佛背屏雙鳳銜花邊飾彩畫是敦煌晚唐“五彩遍裝”彩畫的代表作品。以土紅為地色，紋飾以青、綠、土紅、黃四色疊暈。畫中的海石榴花是唐代彩畫的新樣式，在唐宋時期廣為流行，花頭在明清時期演變為旋子彩畫的“旋花”。

北宋莫高窟第427窟窟檐內側彩畫

敦煌研究院藏

北宋莫高窟第431窟窟檐內側彩畫

敦煌研究院藏

值得注意的是，莫高窟第427窟窟檐內側彩畫和第431窟窟檐內側彩畫都出現了“七朱八白”的變體，分別為“五朱四白”和“六朱五白”。“七朱八白”是宋代丹粉刷飾彩畫工藝，以闌額構件為核心載體，采用廣漆與瓦灰進行批灰打磨，按構件尺寸劃分為七段隔區，用生漆料水進行紅白雙色涂刷，形成七段朱色間隔八段白色的經典范式，“凡額上壁內影作，長廣制度與出跳分數皆準此”（宋《營造法式》）。

唐遼宋彩畫：莊麗正雅

唐遼宋時期彩畫品種豐富，紋飾造型極富創造性與藝術生命力，是中國建筑裝飾藝術史上的高峰。唐代彩畫繼承了魏晉南北朝時期的飄逸造型和爛漫色彩，并吸收外來宗教文化的藝術特點，創新出海石榴花等新式紋樣。

?晚唐佛光寺東大殿前檐內槽彩畫復原圖

故宮博物院供

?晚唐佛光寺東大殿額上壁彩畫復原圖

故宮博物院供

遼代彩畫可視為唐代彩畫的延續，又與同時期的宋代彩畫相互影響。奉國寺梁栿或栱底的“佛光紋”彩畫是學界公認最具辨識度的一種遼代彩畫紋飾。根據與大殿七佛塑像群的位置關系，彩畫呈現出繁簡各異的不同類型，突出體現了“放大光明”空間意識。

?遼奉國寺大殿佛光紋彩畫復原圖

天津大學建筑學院供

宋代全面繼承了唐代官式彩畫的風格，紋飾造型更加程式化，繪制工藝也更加精微考究。根據宋代官方頒布的《營造法式》記載，這一時期的官式彩畫共有五彩遍裝、碾玉裝、青綠疊暈棱間裝、解綠裝及丹粉刷飾五種類型。

?宋《營造法式》正樣建筑構件名稱示意

宋《營造法式》彩畫正樣復原圖（五彩遍裝）

故宮博物院供

?宋《營造法式》彩畫正樣復原圖（碾玉裝）

故宮博物院供

?宋《營造法式》彩畫正樣復原圖（青綠疊暈棱間裝）

故宮博物院供

?宋《營造法式》彩畫正樣復原圖（解綠裝）

故宮博物院供

?宋《營造法式》彩畫正樣復原圖（解綠結花裝）

故宮博物院供

?宋《營造法式》彩畫正樣復原圖（丹粉刷飾）

故宮博物院供

?宋《營造法式》栱眼壁彩畫復原圖（碾玉裝）

故宮博物院供

?宋《營造法式》“斗十八”碾玉平棊彩畫復原圖

故宮博物院供

展覽特別展出了梁思成先生研習宋《營造法式》所繪的彩畫紋樣草圖，包括“海石榴花”“方勝合羅”“圈頭合子”“豹腳合暈”“團窠寶照”“團窠柿蒂”等。

海石榴花（五彩遍裝）研究草圖

方勝合羅（五彩遍裝）研究草圖

圈頭合子（五彩遍裝）研究草圖

豹腳合暈（五彩遍裝）研究草圖

?團窠寶照（五彩遍裝）研究草圖

?團窠柿蒂（五彩遍裝）研究草圖

元代彩畫：粗獷豪放

元代彩畫繼承并發展宋制，色彩主基調為青綠冷色，五彩遍裝僅用暖色進行局部點綴，整體風格清淡素雅。梁、檁、枋三類構件的彩畫構圖逐漸統一，梁栿彩畫端頭部分出現了明清彩畫“旋瓣”元素的雛形。

?元闌額彩畫小樣（復制品，局部）

中國文化遺產研究院藏

?元永樂宮三清殿內槽東面外側闌額彩畫（復制品，局部）

中國文化遺產研究院藏

?元永樂宮三清殿內槽南面外側西次間闌額彩畫（復制品，局部）

中國文化遺產研究院藏

元代彩畫遺存以永樂宮三清殿、純陽殿彩畫為代表，三清殿各類構件的彩畫整體色調以青綠為主，體現由宋代冷暖并施逐漸向冷色調過度。紋飾種類豐富，有曲水紋、龍紋等，還在宋代如意頭角葉的基礎上加入旋瓣元素，開啟了明代彩畫以旋花紋為主題紋飾的序幕。

?元永樂宮三清殿明間神龕橫剖面彩畫復原示意圖（局部）

清華大學建筑學院供

明代彩畫：簡約中正

明代官式彩畫建筑大部分由朝廷工部主持營造或派員監督，在紋飾、工藝、顏色等方面都規范嚴謹。紋飾造型以旋花和如意頭為母題，色彩配置以青綠為主，局部以紅色點綴。明早期用金節制，整體風格素雅簡練，明晚期趨向華麗。明初方心頭為“一波三折”，明晚期方心頭為“寶劍頭”造型。

?明早中期南薰殿明間前檐內側龍方金線石碾玉點金彩畫小樣

故宮博物院藏

紫禁城的南薰殿、儲秀宮等多處建筑現存有不同時期的明代官式彩畫，代表了明代彩畫的最高成就。南薰殿內檐保留了較為完整的明代早中期高等級官式彩畫，類型為金線石碾玉點金彩畫。找頭為一整兩破旋花紋，旋花心為石榴頭，頭路瓣帶翻瓣，二路瓣為鳳翅瓣，是典型的明早中期旋花特征。

?明儲秀宮明梢間內檐脊部、金部墨線石碾玉點金彩畫小樣

故宮博物院藏

?明早中期南薰殿明間內檐脊檁五彩祥云彩畫、斗栱彩畫、藻井云紋彩畫小樣

故宮博物院藏

這幅南薰殿明間內檐脊檁彩畫繪制有五彩祥云紋，用來厭火祈福，是明代至清中期高等級官式脊檁彩畫的典型特征。

?明嘉靖養心殿明間脊部彩畫小樣

故宮博物院藏

養心殿保留了明代中晚期彩畫，找頭以旋花為母題，花心是蓮瓣托如意頭，頭路瓣為旋紋，二路瓣為疊壓型花瓣，依構件長度，靈活設計為三組整破旋花組合。

清代彩畫：金碧輝煌

清代是中國建筑彩畫發展史上的最后一個高峰期，彩畫類型較明代大為拓展。根據紋飾的框架結構和題材，主要分為五大類別：以龍鳳紋為主題的和璽彩畫，以旋花紋為主題的旋子彩畫，以吉祥寓意紋飾為主題的蘇式彩畫，以寶珠大卷草為主題的寶珠吉祥草彩畫，以斑竹、爬蔓藤蘿類植物為主題的海墁彩畫。清雍正二十年，清工部頒布了《工程做法》，使得官式彩畫型制更加等級嚴明、構圖嚴謹。清代彩畫等級以用金量作為區分標志，高等級的彩畫幾乎遍施金箔，建筑裝飾金碧輝煌。

?明末清初大高玄殿明間內檐脊部彩畫小樣

故宮博物院藏

和璽彩畫是清代登記最高的彩畫類別，畫面主要輪廓線呈橫置W造型，主題多為龍鳳紋，輪廓大線采用瀝粉貼金工藝。“和璽”是民國對“合細”的雅稱，原指清工部《工程做法》中“合細伍墨金云龍鳳瀝粉方心青綠地仗上五彩”，表示把最精細的紋飾聚集起來。

?清中晚期壽安宮明間內檐梁枋龍草和璽彩畫小樣

故宮博物院藏

和璽彩畫在繼承元代、明代紋飾之外，還將融合了關外滿蒙民族紋飾。例如，壽安宮明間內檐梁枋龍草和璽彩畫就將寶珠吉祥草紋飾與漢族龍紋融合，形成和璽彩畫的一個品種。

清乾隆寧壽宮花園碧螺亭檁墊枋落地梅海墁式蘇畫小樣

故宮博物院藏

清晚期漱芳齋抱廈梁架金線方心式蘇畫小樣

故宮博物院藏

清乾隆崇敬殿天花梁金線方心式蘇畫小樣

故宮博物院藏

蘇式彩畫簡稱“蘇畫”或“蘇作”，源于江南蘇杭一帶民間建筑彩畫傳統做法。傳到京城后，與官式彩畫結合，形成“官式蘇畫”，主要用于皇家御用建筑宮殿、壇廟、園林、王公大臣府邸等。清工部《工程做法》將蘇式彩畫歸納為方心式、包袱式和海墁式三種類型，以吉祥寓意、歷史典故、山水花鳥等為主要題材。

清晚期靜憩齋明間前金部金線方心式蘇畫小樣

故宮博物院藏

清乾隆寧壽宮花園旭輝庭聚錦彩畫小樣

故宮博物院藏

?清中晚期景陽宮內檐天花梁包袱錦蘇畫小樣

故宮博物院藏

清代旋子彩畫發展自明代，突出特點是構件兩端找頭部位多畫有旋瓣組成的花團，最常見的是一個整花團和兩個半花團組成的形式，稱為“一整兩破”旋花。根據用金量多少、設色和工藝復雜程度，旋子彩畫又分金琢墨石碾玉、煙琢墨石碾玉等多個等級。

?清早期玄穹寶殿明間脊部彩畫小樣

故宮博物院藏

?奉先殿后殿明間前內檐一字方心金線大點金旋子彩畫小樣

故宮博物院藏

寶珠吉祥草彩畫最早始自關外，后來由滿足統治者根據政治、風俗習慣和審美取向，將滿蒙藏等多民族、多元化的寶珠吉祥草紋飾引入紫禁城。這類彩畫主要由西番草和寶珠兩種紋飾組合而成，設色以大紅地色為主，沒有特定的構圖框架，母題紋飾粗獷、豪放，體現游牧民族特色。

?清順治四年午門東北闕樓西山面下層檐部額枋寶珠吉祥草彩畫小樣

故宮博物院藏

海墁彩畫區別于海墁式蘇畫，是通體滿繪單一紋飾于建筑構件的彩畫形式，約產生于清代早中期，常用于皇宮園囿、重要王公大臣的府邸花園，是官式彩畫中的小品種。

?清晚期絳雪軒抱廈海墁斑竹紋彩畫小樣

故宮博物院藏

煥彩人生

中國古建筑彩畫依靠歷代工匠的口傳心授，得以延續至今。展覽還首次展出了中國官式建筑彩畫泰斗王仲杰先生（1933～2023年）的彩畫研究及其貢獻，王仲杰先生是我國古建筑彩畫保護研究事業的開拓者，從事官式彩畫研究與保護七十余年，主持及指導數十項故宮及全國各地的彩畫修繕工程，在彩畫工程實踐與理論研究方面做出了開創性貢獻。