藝術現場 | 張安個展

2025-05-28 10:45

藝術現場

張安的繪畫源自學院的嚴格訓練，他在中央美術學院從本科讀完了博士，打下了堅實的寫實基礎。他的創作透過寫實的技法呈現社會現象，展現城市變遷與個人經驗的交織，猶如視覺日記般，將生活中的日常景象轉化為具有深層敘事的藝術語言。從河南商丘的拆遷現場，到北京日常的校園，再到天津都市生活的孤寂剪影，他的作品記錄并反思時代發展下的社會面貌。

誠品畫廊北京于2025年4月11日－7月27日推出藝術家張安個展，本次展覽將呈現張安近年來最新繪畫作品，透過細膩的筆觸與精致的構圖，探索時間、現實與個體情感的微妙關系。

張安_2018_紀念碑之十一

在他的「紀念碑」系列中，拆遷現場、高架橋施工、鋼筋裸露的廢墟等場景被賦予獨特的象征意義，既記錄了城市擴張的過程，也成為時間更迭的視覺隱喻。作品如《紀念碑之一》（2015-2018年），以密集的腳手架和橫跨鐵路的高架橋工地，展現現代化進程中的秩序與沖突，使畫面冷靜而充滿張力。

張安的博士階段（2019年至2023年）見證了他的創作的過渡，從宏大的城市敘事走向日常生活的細節；他的畫回到了日常的小景觀，成為了一種看似平淡的社會記錄。這些作品冷靜而克制，均是快照一般無言的記錄與回憶。這一時期的張安，在藝術探索上保持著冷靜而堅定的步伐。同時拓展了題材和表現方式，使繪畫更具層次感和敘事張力。

張安_2021_疲憊的年輕人之三

張安_2024_騎手

工作之后，他的關注點更加集中于現代都市中的個體生存狀態。《騎手》（2024年）定格了外賣員在送餐間隙短暫休息的瞬間，他仰躺在電動車上，姿勢放松卻微妙地保持著平衡，而背后的車輛與行人仍在匆匆前行，畫面中透露出都市勞動者的孤獨與疲憊；《母子》（2024年）以日常場景展現溫柔與孤寂的交錯。百貨商場的休憩區，母親半躺半坐，身姿略顯疲憊，孩子的頭頂被賦予神圣的光暈，使尋常一幕透出靜謐感；《三輪兒》（2025年）則以獨特的構圖與色彩，展現現代社會流動性與個體生存境遇的交錯。透過人物的姿態與空間關系，揭示當代都市生活的疏離感。

張安_2024_雪中校園

《雪中校園》（2024年）則流露出了不同的氣質，畫家以細膩的筆觸描繪了一場冬日雪景，看似尋常的校園一隅，卻在落雪的枝椏間暗藏深遠的文化密碼。勃魯蓋爾、羅斯科的色塊，甚至漢代畫像石、陶俑與古玉紋樣，都巧妙地隱藏在皚皚白雪之中，等待細心的觀者去發掘。層層迭迭的時間在畫面上悄然沉積，使這一片靜謐的雪景，成為關于歷史、記憶與視覺藝術的詩意回響。