玉中有詩，痕中有道：“玉癡”陸子岡傳奇｜歷史人物

2025-04-24 08:34

作者文博時空

作者：朱紫璇 明朝萬歷年間，蘇州城曾流傳一樁奇聞。知縣為巴結權貴，準備將一只稀世珍寶“三奇九龍杯”獻給權臣，以圖升官發財。然而，聽差在清洗時不慎碰斷龍尾，知縣眼看升官美夢破碎，立即叫人將聽差打入大牢。就在聽差妻子哭得肝腸寸斷時，一位清瘦男子踏入門來，淡淡道：“這玉杯，我能修。”此人正是蘇州玉雕奇人陸子岡。

他手持玉杯端詳片刻，竟在斷尾處雕出一片浮云，遮瑕之余更顯蛟龍騰云之勢。更絕的是，他在杯底暗刻四句詩：“羊脂白玉變色龍，爾追我趕何匆匆。酒干杯盡浮云散，水月鏡花一場空。”知縣念著念著，發覺是在諷刺自己，氣得暴跳如雷，陸子岡卻早已遠遁。

陸子岡，這位神秘的琢玉大師，為何在明朝聲名顯赫？他的玉器，是否真的如傳說中那般神秘莫測？又為何成為后世爭相模仿的絕世珍品？

治玉之路

陸子岡生活于明嘉靖、萬歷年間（約 1522～1592 ），他出生于太倉州（今江蘇太倉）的富戶，在“萬般皆下品，唯有讀書高”的年代，父親盼他讀書做官，他卻癡迷玉石。時人都笑他“玉癡”，他索性逃婚離家，躲到蘇州橫塘一間陋室，拜師學藝。嘉靖十八年（?1539?年）師滿后，自立門戶。為承接宮廷（御用監）派做至蘇州府的活計，將作坊遷至閶門內專諸巷南口的石塔頭，位于蘇州織造局所在地五愛巷的西口處。

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陸子岡像

明代蘇州富甲天下，文人雅集成風。“良工雖集京師，工巧則推蘇郡”，經濟快速發展使能工巧匠都匯集于此，富庶地蘇州為工匠們提供了更廣闊的舞臺。治玉講究“切、磋、琢、磨”四道工序：切分玉料，磋出粗胚，精雕細琢，最后拋光成器。陸子岡白天在砣機前磨破十指，夜晚就著油燈研讀詩畫，他精湛的技藝就在這樣數年苦修中孕育而生。

陸子岡一改明代玉器陳腐俗氣，以精美的玉料，高超的玉雕技法，將印章、書法、繪畫藝術融入到玉雕中，把中國玉雕工藝提高到一個新的藝術境界。《蘇州府志》記載：“陸子岡，碾玉妙手，造水仙簪，玲瓏奇巧，花如毫發”，可見他不僅技藝高超，更是將自然元素融入玉雕之中。因此他出師不久便風靡當世，被文人雅士奉為座上賓，前來求玉的達官貴人不計其數，極受追捧和喜愛。

白玉水仙花紋簪.jpeg

白玉水仙花紋簪

琢玉密碼

相傳在明嘉靖年間，西北和田上供了一塊羊脂白玉，被嘉靖皇帝視為珍寶。宰相嚴嵩受命將其交給兒子嚴世蕃，但因嚴世蕃的頤指氣使，御用監的工匠都不敢接受雕刻任務。無奈之下，嚴世蕃張貼告示，懸賞百兩黃金尋找能雕刻此玉的工匠。

遠在蘇州的陸子岡得知此事，不畏權勢，毅然揭榜。但嚴世蕃卻對陸子岡提出了苛刻的要求：作品必須毫無瑕疵，還須把白玉中的上下兩塊紅斑雕刻在一起，并且在百日之內完成。陸子岡迎難而上，他反復設計圖紙，苦思冥想如何解決玉料上兩塊紅斑的難題。一天傍晚，他看到一位紅鞋少年表演“朝天蹬”的雜技，靈感迸發，將這個畫面雕刻在了玉料上，創作出了“朝天蹬”的絕世之作。

這則民間故事雖帶傳奇色彩，卻暗藏陸子岡的琢玉密碼：融技法于無形。陸子岡獨創性地融合陰刻、陽刻、浮雕、鏤雕等工藝，有很強的造型能力和表現能力，尤其擅長在細節處展現高超技藝。例如故宮博物院藏的青玉嬰戲紋執壺，蓋頂鏤雕著一只昂首的獨角異獸，俗稱“辟邪”，壺的正背兩面刻有相同的嬰戲圖，近壺把和壺流的兩面還有剔地陽紋的花卉果木，各樣紋飾線條飽滿圓潤，盡顯靈動。

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青玉嬰戲紋執壺

青玉嬰戲紋執壺正面拓片.jpeg

青玉嬰戲紋執壺正面拓片

青玉嬰戲紋執壺背面拓片.jpeg

青玉嬰戲紋執壺背面拓片

除此之外，陸子岡的作品還兼具寫實與寫意風格，蘊含著深厚的文化底蘊，他常常將山水、人物、花鳥等題材與詩詞相結合，通過紋飾和構圖展現出更加豐富的意境和情感。

青玉合巹杯.jpeg

青玉合巹杯

這件青玉嵌金合巹（jǐn）杯是為皇帝大婚做的，古代婚禮時新婚夫婦喝交杯酒用的。杯身上下各有一圈繩紋將雙杯捆扎，繩結間還雕琢一塊“萬壽”方印，杯身雙螭纏繞，杯兩側分別琢凸起的篆文詩句，一側為“九陌祥煙合，千春瑞日明。愿君萬年壽，長醉鳳凰城”。另一側則是“溫溫楚璞，既雕既琢，玉液瓊漿，鈞天廣樂”，詩酒風流與宮廷禮器完美融合，古樸典雅，又富有浪漫色彩和情趣。

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子岡款玉爐

紋飾拓片.jpg

紋飾拓片

再如子岡款玉爐，爐身淺浮雕著山水、雅士、童子、松鶴等圖案，上有詩句“蒼松凌碧漢，玩鶴集瑤仙”，意境優美，充滿詩意。

明末文學家張岱在《陶庵夢憶》中將“陸子岡之治玉”與“鮑天成之治犀，周柱之治嵌鑲，趙良璧之治梳，朱碧山之治金銀，馬勛、荷葉李之治扇，張寄修之治琴，范昆白之治三弦子”歸為“吳中絕技”。他的技藝不僅在當時獨步天下，而且后世也被許多工匠競相模仿，難怪張岱將“陸子岡之治玉”位列“吳中絕技”之首，還給出“可上下百年保無敵手”的結論。

真假子岡玉

在明代江南的煙雨巷陌中，陸子岡的名聲響徹朝野，子岡玉的售價也“倍于常玉”，引得無數藏家競折腰，清代以來出現不少“子岡玉”仿品贗品，不乏高手所為。但因文獻記載陸子岡的事跡不夠明確，目前留存于世的子岡款玉制品真假難以斷定，后人只能從玉質、雕刻風格、雕刻技法等方面來鑒別。

1.玉材與質地

清末古玩收藏家趙汝珍在《古玩指南》中記述：“陸子剛，明時吳中人也。……凡所作器，必先選玉，無論有征瑕者，概置不用，即稍帶玉性者，亦棄而不治。所用之料，或白或青，必純潔無疵，通體皆混然一色。”后世強調陸子岡用料潔白無暇，但“非好玉不琢”是對陸子岡玉雕最大的誤解之一。

據考證，在陸子岡活躍的嘉靖、萬歷年間，宮廷用玉“優者不多”，優者主要用來制作禮器、佩飾、玉帶等，生活用玉和文房用具一般選用較次于前者的玉材，即使是萬歷皇帝定陵中的玉器也是如此。宮廷用玉如此，陸子岡作為民間工匠，也是得不到好玉料來制作玉器的。陸子岡的作品主要選用新疆和田玉，玉質并非傳說中“瑩白無瑕”，反而常見綹紋與雜質，這與明晚期宮廷用玉特征是吻合的。

清朝初年，新疆常年戰亂，清政府對其管轄也一直未能納入正軌，因此新疆的優質玉運入內地也十分不易。直到乾隆二十四年平定叛亂后，新疆玉料才大量進入內地，因此清朝時期陸子岡仿品多追求玉質純凈，刻意避開瑕疵，反而失去了這份渾然天成的意趣，與明朝時期陸子岡的真跡有所偏差。

茶晶梅花花插

疎影橫斜，暗香浮動

青白玉子岡款過枝花卉紋方盒

北京故宮博物院藏有一件茶晶梅花花插，通體茶白兩色交融，茶色為虬曲枝干，原有的白斑則巧琢為梅花，另一面還琢行書“疎影橫斜，暗香浮動”八字，是冰晶器中難得的俏色之作。梅花花插的玉質雖“不甚瑩白”，枝干處玉料雜質還若隱若現，但這正是陸子岡“取法自然”的證明。還有青白玉過枝花卉紋方盒，蓋面是浮雕山水人物，盒身青白底色中明顯夾雜著灰褐色沁斑，這般“不完美”，恰是子岡玉的典型特征。

瑪瑙雙耳活環雕花小扁瓶

正面紋飾

臺北故宮博物院館藏的瑪瑙雙耳活環雕花小扁瓶，通體也并非“混然一色”，瓶身灰白底色中暈染淡粉，其中還有明顯雜質，但依然展現出了一幅“高人獨步松陰下，童子相隨過小橋”的詩意畫卷。

2. 紋飾與工藝

陸子岡真品的紋飾選材廣泛，設計巧妙，大多是云雷紋、螭虎紋、松竹梅、山水人物以及詩詞銘文交織，造型多變，古雅精致，既有古意，又飽含江南文人的雅趣。

子岡玉的工藝多以淺浮雕、剔地陽紋與鏤雕為主，線條剛勁利落，但拋光卻有意保留粗礪的質感，符合明代玉器“粗大明”的藝術風格。不過粗糙并非技藝不精，而是追求古拙簡樸的有意為之。反觀清代仿品，紋飾更繁復細膩，拋光過度，缺乏明代粗獷古拙感，與“粗大明”背道而馳。

“海屋添籌”方盒

論紋飾的精巧，白玉“海屋添籌”方盒堪稱典范。蓋面淺浮雕一座海上樓宇，二鶴銜籌在空中飛翔。右上角以陽文草書琢“海屋添籌”，并以陰文小篆刻方印“子岡”。方盒四面淺浮雕折枝茶花，雖布局不一，但無論如何扣合，器蓋與器身的花卉枝葉均能無縫銜接，可見陸子岡布局之精妙。

花卉螭紋圓盒

筆畫周圍的銼刀痕

同樣精美的還有花卉螭紋圓盒，蓋面浮雕是在云中飛騰口銜靈芝的螭虎，盒身環繞折枝海棠、荷花、梅花與水仙，枝葉疏密有致，螭虎的矯健與花卉的柔美形成對比，既顯古拙，又藏生機。值得注意的是，盒身雕琢的無論是陽文還是陰文，在筆畫的輪廓線周圍多留有方向不一、參差不齊的，類似刀銼痕的短陰線，這也正是陸子剛“粗大明”的獨特印記。白玉云螭紋簪的紋飾也與之類似，簪體浮雕云螭紋，紋飾簡約，線條流暢，是明代玉簪的上乘之作。

白玉云螭紋簪

黃玉荷葉蟠螭水盛

青玉雕螭松紋杯

黃玉荷葉蟠螭水盛和青玉雕螭松紋杯款式相似，都是將自然野趣融入文房雅器。黃玉荷葉蟠螭水盛以黃玉籽料雕琢而成，在河床上經過干濕交替的玉籽，表面已生成不透明的褐黃色皮，在陸子岡的妙手下，褐色玉皮化為了枯荷殘梗，葉面攀爬子母螭虎與螃蟹，器身中央淺浮雕“黃甲登科”草書，以此寄托對錦繡前程、仕途光明的期望。螭尾落款處的筆畫周圍仍有明顯的銼刀痕，刻意為之的不完美，反而體現出子岡玉“拙中見巧”的美學投射。

3.款識特征

陸子岡以精湛的技藝受到了皇家的青睞，走進了御用監，成為了一名御用工匠，但也因一個“藏名”的舉動險遭殺身之禍。

傳說陸子岡奉命為嘉靖皇帝雕琢玉壺，并且被嚴令不得署名。俗話說“雁過留聲，人過留名”，雖然在今天看來再正常不過，但在有著嚴格工匠制度的明朝，工匠被看作下等賤民，不能隨意改行，世代只能做工匠，更不用說在器物上落款這樣“離經叛道”的行為。而陸子岡卻是一個“動刀必款”的人，凡是他的作品，都有“子岡制”的落款，因此陸子岡也將“子岡”二字暗刻于壺嘴內側。

不出所料，嘉靖皇帝發現后勃然大怒，要治其死罪，陸子岡卻從容辯解：“陛下命臣不可落款，卻未言不可藏名。”這番機敏才令他逃過一劫。這則民間傳說不僅為陸子岡蒙上傳奇色彩，更揭示了辨別子岡玉真偽的核心線索——落款。

陸子岡的款識多用篆書或隸書，常見的款名有“子岡”、“子剛”、“子岡制”等。刻工剛勁有力，不論陽刻還是陰刻，都會刻意保留砣具雕琢的粗礪刀痕，與器身光潤紋飾形成反差。款識的位置也十分講究，既不顯眼，也不固定在一處，常見于器底、蓋里、把下端，這也成為后世鑒別子岡玉真偽的關鍵。如果款識為楷書和行、草書，大多都是清代仿品，而且仿品的刻工過于規整，缺乏刀痕。

白玉水仙花紋盒

白玉水仙花紋盒底款拓片

白玉水仙花紋盒為陸子岡代表作，外壁有疏密得當、圓潤有利的水仙花，“嘉靖辛酉陸子剛制”八個陰刻篆文則藏于盒底。落款的陰刻與紋飾的淺浮雕相呼應，字口邊緣砣具的“銼刀痕”也與盒身流暢的紋飾形成了對比。

青玉梅花螭耳圓爐

青玉梅花螭耳圓爐也有異曲同工之妙，玉爐爐底陰刻篆書“子岡”二字，其中多條筆畫都是用參差不齊的數道短陰線拼接而成，乍一看像是用雕刻刀徒手刻成的，但在顯微鏡下可見參差的刀痕。這與器身圓熟光潤的梅花紋飾有著明顯區別，顯然是陸子岡刻意在落款的位置，營造出與器身不一樣美感。

刀刻玉之謎

明崇禎十五年，《太倉州志》載：“雕玉器，凡玉器類砂碾，五十年前，有州人陸子岡者用刀雕刻，遂擅絕，今所遺玉簪，價一支值五六十金。子岡死，技亦不傳。”?民間盛傳陸子岡手握一柄神秘的“昆吾刀”，可以輕易地切開玉石，三百年間，傳說愈發玄妙：有人說他雕月必分上弦下弦，有人稱其玉牌詩文“一筆無錯”。于是，“昆吾刀痕”成了鑒定陸子岡真跡的重要標志，真真假假，讓后世藏家在無數“子岡款”玉器中迷失。

然而，陸子岡真的是用昆吾刀來雕刻玉石的嗎？傳統玉雕是利用砣機（又稱“水凳”），通過砣子和加水的解玉沙來琢玉，這個過程，也稱為碾玉。那陸子岡的“昆吾刀痕”又從何而來呢？

砣機

解玉沙

砣具

砣具切割示意圖

現代研究者們通過細致觀察和科學分析，發現了一些有趣的真相。臺北故宮研究員、資深玉器專家鄧淑蘋借助3900萬像素數碼相機與立體顯微鏡，發現所謂“刀刻”實為砣具痕跡：陸子岡款玉器上的文字與紋飾，均呈現砣具特有的“中央寬深、兩端淺尖”凹槽，這正是砣輪反復琢磨的痕跡。例如，在黃玉子剛款荷葉蟠螭水盛中的銼刀痕，極可能是明代玉工精心的設計。陸子岡在一件精美完工的玉器上，只在落款處刻意創造出類似徒手篆刻所產生的銼刀痕，令它頗有刻圖章的趣味感。

中央寬深兩端淺尖的凹槽

銼刀痕

而且從礦物學、工藝學的知識也可得知，沒有任何刀具足以直接刻動莫氏硬度達于六度的閃玉。陸子岡懂得在一件器上營造出不同的趣味，既滿足江南文人們對“滑熟可愛”的要求，又在落款上有著“工致侔古”的拙意，但就是這個小巧思，迷惑了不少不懂礦物學、工藝學的文人。這樣夢幻的解讀使得子岡玉器售價高漲，機敏的陸子岡自然也不會說穿底細，因而“用刀刻玉”的謠言在流傳五十年后，就被修地方志的官吏正式記載在《太倉州志》，自此就繼續“愚弄”了愛玉族三百多年。

陸子岡深諳“虛實相生”之道，在光潤紋飾與粗礪刀痕間營造矛盾美感，既取悅文人雅士的審美，又暗藏對工藝極限的挑戰。他像一位高明的導演，讓玉料瑕疵化為詩意，讓工具痕跡化作傳奇。正如那件茶晶梅花花插，灰斑化梅枝，雜質成飛雪，殘缺之處反成點睛之筆。

一個人，一條巷

相傳，明穆宗聽聞陸子岡琢玉技藝高超，便故意出題考驗，求他在一枚小小的玉扳指上雕琢百駿圖。在如此狹小的空間內，繪制百匹駿馬談何容易？

陸子岡神色自若地將玉扳指帶回了御用監，十日后獻上扳指，明穆宗凝神細看，原來玉扳指上竟是一副放牧歸來圖：畫面中只有四匹駿馬，一匹已經進入山寨，一匹正走向山寨，一匹在路邊吃草，最后一匹藏在樹林里。僅僅四匹馬，卻通過巧妙的空間布局和留白，營造出百駿奔騰的磅礴氣勢，令人嘆為觀止。

皇帝不禁撫掌大笑：“妙哉！無畫處皆成妙境！”?陸子岡以文人畫意境破局，既全了帝王顏面，更讓“子岡玉”名動天下。

陸子岡的晚年頗為離奇，他突然出家為僧。蘇州《木瀆鎮志》載：“陸子岡，年未六十，出家為僧，十余年不入城市。”他晚年為僧十余年，且無子嗣繼承其業，其技藝被專諸巷的玉工弟子自發傳承下來。

專諸巷原為蘇州一條普通的巷子，但因聚集了很多玉器大師而非常出名。清代玉雕行業多集中在這一帶，故又名“穿珠巷”。清代玉器繼承了陸子岡為代表的明玉，做工有了較大發展，尤其乾隆中期，由于玉材充足，玉器手工藝進入了全盛時期。蘇州玉工最為出名，清宮造辦處玉作名匠郭志通，姚宗仁等均出身于蘇州專諸巷玉工世家。清末以來，專諸巷還成為眼鏡店的集中地，最鼎盛時多達二十多家。

在陸子岡過世一百多年后，專諸巷又走出了一名大畫家，此人名叫徐揚，從小生活在專諸巷，乾隆南巡時進畫，得以供奉內廷。他用 24?年的時間完成了巨作《姑蘇繁華圖》，再現了姑蘇美景及商賈云集的盛況。畫中有近200家店鋪，包括絲綢、染料、漆器、書畫等，說到金珠玉器，還得數“專諸巷”。